Vanesa Salazar:una chica calladita que escribe.

“Creo que la mujer es plural, es un montón de puertas en una… con todo lo entretenido, enredado, propulsivo o contradictorio que eso pueda implicar”.

Directora de “Más calladita, más bonita”, una obra que se juega de lleno sobre las miradas de lo femenino. Una obra que  se juega con el cuerpo,  la palabra,  la carne.

Vanesa es la gestora del movimiento teatral “el GRUPETE eSe”, una búsqueda expresiva que recorre diferentes ramas del arte y del conocimiento. Ella también escribe peosías, juega con las palabras,  y las deja vola. En su blog: www.dentadashisteriasyotraspestes.com , ella se deja leer.

Vanesa habla de “más calladita más bonita”, de sus poemas y de lo que viene a futuro para “El GRUPETE eSe”.

¿Contanos cómo se da “eL GRUPETE eSe” y cuál es tu rol dentro de él?
El grupete surge de una necesidad personal de un espacio de creación teatral y de algunas circunstancias que ayudaron a que nos fuéramos encontrando, o que me fuera encontrando, y convocando a quienes hoy forman el grupete (a veces parece que ando cazando artistas!!! Jejeje!!!).

Me vine a vivir a Córdoba a mediados de 2007. Antes había estado viviendo en Río Cuarto y venía con un trabajo teatral constante. El cambio de cuidad generó un vacío; busqué durante varios meses grupos a los cuales integrarme en el trabajo. A principios del 2008 ya no aguantaba más sin hacer teatro, (cuando los artistas, por la razón que fuera, tenemos que pasar un tiempo sin trabajo creativo, parece como si nos fuéramos secando… te falta tu apoyo, tu alegría… que se yo… te falta algo), y empecé a pensar que a lo mejor la solución no estaba en encontrar un espacio ya creado, sino en generarme ese espacio. Así que empecé a tomarme más en serio la posibilidad de convocar a gente para laburar. Por ese entonces estaba con las últimas materias de la Licenciatura en Gestión y Producción Teatral, eso fue fundamental también para animarme a gestionar el grupo y asumir la dirección.

Pude ver tu blog literario. ¿Qué es lo que más te gusta hacer dentro de las formas de expresión?
Ufff! Qué difícil!!! Jejeje!!! Creo que la lírica, la poesía, es una de las formas de expresión que más me gusta. Me resulta más natural, me sale  digamos. Cuando menos me lo espero se me sale un poema,  siento algo atravesado en la garganta y para sacarlo, escribo un poema (jejeje! Es gracioso decirlo así!)… Igual del teatro soy adicta… no sé… es como si me hubiera atrapado y no me pudiera salir… aunque tampoco me interesa salirme.

¿Cuál es la diferencia entre escribir una poesía y escribir una obra?
Y… escribir una poesía es algo más íntimo, más solitario; es un placer más personal y privado, si se quiere.

Es un bombón que se come solo. Escribir una obra, o por lo menos de la manera que yo estoy encarando la dramaturgia, es un placer que se va compartiendo con otros. Es como un gran banquete que vas preparando, con más tiempo, en el que los compañeros de trabajo te van sirviendo como comidas de ese banquete. Entonces vas probando, y ponés esto… y después sacás aquello. Y vas tomando cosas que ves, que escuchás y midiendo cómo queda todo junto. Escribir una obra de teatro es un gran festín.

En “Más calladita, más bonita”; escribiste el guión o sólo la dirección…
Las dos cosas. En la “Más calladita…”, me encargué de la dramaturgia y de la dirección. Y creo que una de las cosas más lindas que tuvo el proceso y que tiene el grupo es el poder dirigir artistas que trabajan con artes con los que yo no trabajo, como la fotografía y la plástica. Es muy rico y un aprendizaje hermoso.

¿Cuál es tu idea en cuanto a la mujer, lo femenino? La obra es muy rica en cuanto a la mirada sobre las mujeres.
Creo que mi idea de la mujer, hoy, es esa pluralidad que se busca mostrar en la obra… creo que una mujer es una y es muchas, porque busca adecuarse a lo que se espera de ella, porque se aparta del rol esperado y se enfrenta a él, porque se modifica y se rehace, porque no le queda otra y a veces ni siquiera se da cuenta, o porque elige ser muchas. Creo que la mujer es plural, es un montón de puertas en una… con todo lo entretenido, enredado, propulsivo o contradictorio que eso pueda implicar.

¿Cómo sienten la recepción de la gente con respecto a la obra?
La recepción del público ha sido muy positiva y, algunas veces, inesperada. Nos han sorprendido algunas interpretaciones que no esperábamos o que nos hayan contado que se han sentido identificados con fragmentos que jamás nos hubiéramos imaginado. Eso ha sido muy gratificante y creo que era lo que buscábamos… no plantear posturas o respuestas cerradas sino proponer una pregunta… abrir cuestionamientos… lanzar la piedra si se quiere… cada cual toma lo que quiere, o lo que puede, y arma su respuesta. Después de todo creo que cuando armamos mundos nuevos al hacer arte hacemos eso, brindar la posibilidad a que otro arme una mirada nueva sobre el mundo… nosotros sólo abrimos el juego.

Me gustaría que me digas qué otras cosas hiciste en teatro y que viene de acá en adelante.
Antes de eL GRUPETE eSe venía trabajando en la actuación. En grupos independientes y en un elenco oficial. También en los últimos tiempos venía incorporándome al trabajo de producción. Las obras fueron unas cuantas… entre las obras de autor: Espectros, de Ibsen; Las de Barranco, de Laferrère; Cerca, de Pavlovsky; Saverio el cruel, de Arlt; Sueño de una noche de verano, de Shakespeare; La Irredenta, de Mosquera.
De acá en adelante, dos proyectos. Uno a punto de ver luz, una muestra plástica y fotográfica con performance que surge como una continuación del trabajo que hicimos con Más calladita, más bonita. La muestra será durante todo noviembre en Bordes, la vernissage está programada para el sábado 12.
El otro proyecto es una obra mía: El concepto del concepto. Es una obra que habla de la locura y la cordura… de lo difuso que son los límites entre una y otra. Ese proyecto está programado para los primeros meses del 2011.

¿Cómo es la movida teatral y el teatro independiente en córdoba?
Cuando estuviste trabajando en teatro en una ciudad en la que el movimiento cultural (y teatral) es muchísimo menor, no dejás de reconocer que una ciudad como Córdoba te permite ampliar y profundizar tu trabajo porque tiene circulación… porque existe un público que consume teatro, y eso tiene que ver con que es un público que tuvo posibilidad de consumir teatro anteriormente y formar un hábito. Por supuesto que ese público no es una mayoría y sería muy positivo que quienes teatreamos insistamos en que se implementen políticas culturales que trabajen en educar el público (porque nadie gusta de lo que no conoce y por eso no comprende) y en la ampliación del consumo de cultura. En Córdoba los grupos independientes están comenzando a trabajar más conjuntamente y en función de la circulación de su trabajo.

¿Cuáles son las posibilidades de mostrar las obras?
Las posibilidades de mostrar tu laburo las vas consiguiendo de a poco, a veces en un principio es difícil, pero si lo que hacés bueno y se sostiene en que tiene un trabajo (de dedicación, de estudio, de pasión por lo que hacés) por detrás, esas posibilidades se van ampliando cada vez más… las puertas que antes eran difíciles de abrir, después se van abriendo cada vez más.
Los apoyos desde el estado no son muchos, y no alcanzan para todos los que laburamos de esto, entonces funcionan de la misma manera, accedés a ellos en tanto hayas tenido posibilidades de mostrar lo que hacés, ya sea a un público en general o algunas agrupaciones o personas que pueden garantizar que lo que hacés está bueno.

¿Qué cosas te llevan a escribir, y por qué?
Lo que veo, siento, escucho, vivo. Y escribo porque en algún punto me siento unida a lo que escribo. No siempre en la misma medida, pero siempre se establece un vínculo con el “qué” de tu escritura, con el tema. Y ese vínculo te genera como una necesidad, una urgencia de escritura… hay que ponerlo en papel.

¿Qué fue lo primero que escribiste, y qué estás escribiendo en este momento?
¡Jajajajaja! No sé… me da la sensación que escribo desde siempre. Pero lo que me acuerdo es la primera vez que otros pusieron atención en lo que escribía… fue un cuento, en 4to grado… no me acuerdo de qué hablaba… pero la maestra me llevó a la radio para leerlo… eso fue importante para mí. No recuerdo el cuento… tampoco sé si lo guardé, creo que no. Pero sí recuerdo mi sorpresa y mi satisfacción por el interés que otros ponían en lo que había escrito.
En este momento estoy incursionando en el microcuento para una revista nueva, Ojo de pez. Es todo un desafío así que me interesa muchísimo. Y la poesía es una constante… esa está siempre… siempre hay poemas nuevos que van surgiendo o poemas viejos que quedaron sin que terminaran de gustarme y voy retomando y trabajando.

Escuchá algunas poesias de Vanesa.-

Peosias – vanesa Salazar by Habladurías Digital

NOTAS RELACIONADAS

¿Qué quieren las mujeres?